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工业设计考研参考书之讲解

北京理工大学工业设计考研参考书讲解

  各位考研的同学们,大家好!我是才思的一名学员,现在已经顺利的考上北京理工大学工业设计专业,今天和大家分享一下这个专业的笔记,方便大家准备考研,希望给大家一定的帮助。

  考试科目:设计理论,设计创作

  参考书目:

  《世界现代设计史》王受之;

  《工业设计史》何人可;

  《工业设计概论》许喜华;

  《工业设计思想基础》李乐山;

  《人因工程基础与设计》孙远波;

  《设计材料及加工工艺》江湘芸;

  《设计心理学》诺曼

  《情感化设计》诺曼

  《交互设计》资料了解。

  第二节国外的手工艺设计

  在手工艺设计时代,设计作为一门艺术,仍有很大的独立性,并敏锐地反映着不同时代的思想和文化潮流。建筑作为一种“大艺术”,对于国外设计的发展也有重要而直接的影响。如中世纪的哥特式建筑直接影响了哥特式家具,17世纪的洛可可建筑又直接影响了洛可可式的家具和其他家用产品,现代建筑对于工业设计的影响更是不言而喻。

  1.古代埃及的设计

  埃及金字塔、阿蒙神庙。

  把高山、大漠、长河的形象的典型特征赋予皇权的纪念碑。在埃及的自然环境里,这些特征就是宏大、单纯。这样的艺术思维是直觉的、原始的,金字塔就带着强烈的原始性.

  古埃及的手工艺制作也很发达。

  图2-11古埃及壁画中的家具工场图2-12古埃及吉萨金字塔中出土的随葬床和椅图2-13吐坦哈蒙的法老王座图图2-14加有斜撑的埃及靠椅

  埃及家具几乎都带有兽形样的腿,而且前后腿的方向一致。

  埃及早期的家具造型线条大都僵挺。后期的家具背部加有支撑,从而变成弯曲而倾斜的形状(图2-14),设计师开始注意到了家具的舒适性。这种认识在世界家具发展史上具有极其重要的意义。

  2.古希腊、古罗马的设计

  欧洲人习惯于把古希腊、古罗马的文化称之为古典文化

  a.古希腊的设计

  公元前8世纪起,在巴尔干半岛、小亚细亚西岸和爱琴海的岛屿上建立了许多很小的奴隶制国家。它们向外移民,又在今意大利、西西里和黑海地区建立了许多国家。它们之间的政治、经济、文化关系十分密切,总称为古代希腊。

  希腊家具基本上还是继承了古代埃及家具的风格,其线条挺直,装饰有狮首和斯芬克斯的形象。

  图2-15希腊克里斯姆斯靠椅线条极其优美,从力学角度上来说是很科学的,从舒适的角度上来讲也是很优秀的,它与早期的希腊家具及埃及家具那种僵直线条形成了强烈对比。希腊家具上也有兽腿形的装饰,四足均向外或均向内的样式。

  文艺复兴时代的家具设计师们将希腊家具奉为典范。

  帕提农神庙代表着古希腊多立克(Doric)柱式的最高成就,具有男性的阳刚之美。

  爱奥尼克(Ionic)。具有女性体态轻盈秀美的特征。

  科林斯(Corinth)柱式,柱头上饰以卷草。

  b.古罗马的设计

  古罗马的设计直接继承了古希腊设计的成就,并把它发扬光大。

  古罗马人喜欢壮丽的场面,所以古罗马的建筑比古希腊的更加雄伟壮观,如巨大的角斗场和万神庙等。这种爱好也同时反映在家具的设计中。

  3. 欧洲中世纪的设计

  直到14—15世纪资本主义制度萌芽之前,欧洲的封建时期被称为中世纪。当时的基督教,有意识地诋毁含有现实主义和科学理性的古典文化。中世纪的制造者们一般都长于结构的逻辑性、经济性和创造性,这些正是后来包豪斯的家具设计师们所追求的东西。在中世纪的手工生产中也存在着高度的标准化。 (图2-19)所有的陶制品都做有标志,以表明生产者对其质量负责。

  图2-18一把中世纪折叠椅图2-19中世纪英国陶业的标准形态系列图2-2018世纪的铁制烛台图2-21哥特式家具——马丁王银座(制于1410年)

  中世纪设计的最高成就是哥特式教堂。哥特式又称高直式。哥特式建筑以尖拱取代了罗马式圆拱。法国的巴黎圣母院、德国的科隆大教堂都是哥特式建筑设计的杰出代表。哥特式家具最常见的手法是在家具上饰以尖拱和高尖塔的形象,并着意强调垂直向上的线条(图2-21)。

  随着中世纪后期以手工生产为基础的早期资本主义的出现,设计的专业化不断得到加强。虽然传统的技巧和手艺仍是主要的,但它们已更加专业化。艺术家与手工艺人之间的界限已经很模糊。

  4. 文艺复兴后的设计

  欧洲资本主义萌芽,商品生产和商业日趋兴旺,城市新兴的资产阶级要求在意识形态领域开展反对教会精神统治的斗争,因此形成了以意大利为中心的为资本主义的建立造舆论的“文艺复兴运动”。文艺复兴的中心思想是所谓“人文主义”。它主张文学艺术表现人的思想和感情,科学为人生谋福利,提倡个性自由以反对中世纪的宗教桎梏。文艺复兴运动促进了普遍的文化高涨,设计也随之进入了一个崭新的阶段。

  图2-22意大利文艺复兴时期的靠椅世纪的式样技艺和结构还是因袭中图2-22意大利文艺复兴时期的靠椅世纪的式样,但却显示出更大的自由度,曲线被广泛应用,起伏层次更加明显,呈现出一种使人亲近的感情图2-23巴洛克式风格的家具图2-24法国18世纪的洛可可式家具

  文艺复兴时代一反中世纪刻板的设计风格,追求具有人情味的曲线和优美的层次,并把眼光重新投向古代艺术,试图从古希腊和古罗马的古典艺术中吸取营养。

  16世纪初期,新兴的设计师们开始用图案书籍来满足这种需求。通过出版的形式,设计师与其设计的应用分离开了。

  到17世纪,文艺复兴运动衰落——浪漫时期。浪漫时期的设计风格主要是巴洛克式和洛可可式,这两种风格的流行时间和地点都有所不同 。

  16—17世纪交替的时期,巴洛克设计风格开始在意大利流行。巴洛克(Baroque)的原意是畸形的珍珠,专指珠宝表面的不平整感。这种风格追求豪华、浮夸和矫揉做作的表面效果,它突破了古典艺术的常规,刻意追求反常出奇、标新立异的形式。

  17世纪时,国家的权力集中于君主制政府中,这一点集中体现于路易十四王朝。为了表现绝对君权的统治,以古罗马帝国建筑为范本的古典主义形成,其典型代表是凡尔赛宫。古典主义风格的特点是简洁、和谐、合理并富有纪念性,与同时期意大利巴洛克式风格的混乱与堆砌形成鲜明对比。但是,就像意大利文艺复兴之后出现了巴洛克式风格一样,法国在古典主义之后,随着君权的衰落,出现了洛可可式风格。

  洛可可(Rococo)原意是指岩石和贝壳的意思,特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格,其基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型,华丽、繁琐的装饰,在构图上有意强调不对称。装饰的题材有自然主义的倾向,最喜欢用的是千变万化地舒卷着、纠缠着的草叶,此外还有蚌壳、蔷薇和棕榈。洛可可式风格的色彩十分娇艳,如嫩绿、粉红、猩红等,线脚多用金色。

  从发展根源上说,洛可可式风格是巴洛克式风格的延续,同时也是中国清式设计风格严重浸染的结果,所以在法国,洛可可又称为中国装饰

  考研复习发力阶段(7 7 月 月 1 1 0 -10 月 月 1 1 日)

  发力原因:

  才思教育咨询师认为,这个阶段时间比较充裕,没有学校里的繁

  杂事情影响,可以安心的投入复习。抓住这个阶段,就成功了一半。

  重点任务:

  以英语、数学这些需要长期练习的科目为主。尤其是英语,在不放松单词等基本知识积累

  的同时,“以真题为纲”进行复习,把每一套真题彻彻底底的分析明白,真真正正把握住出题人每一道题的出题意图。

  专业课复习要有计划的进行,这一阶段要开始有计划的进行知识点的记忆。争取完成第一轮的复习。达到的效果是,对每个知识点做到能够基本记住。